lunes, abril 12, 2010

UN PÁJARO DE SUEÑOS Y DOS MANOS POR ALAS


12/abril/2010Licenciada GABRIELA MARGARITA CANTEROS
Una embajadora de la cultura ledesmense en el Museo Nacional de Bellas Artes


“Proyectarse es expandir los horizontes, extender los cielos y las ganas.
Con esas ansias de volar, de tanto soñar, te crecen alas”
Luis A. Belozo

Sin duda alguna La Escuela de Artes Lola Mora emplazada en la Ciudad de Libertador General San Martín cumple un rol fundamental en la formación cultural de los jóvenes ledesmenses. Desde el ámbito natural de sus aulas han surgido dignos exponentes de nuestra tantas veces enaltecida cultura regional. Algunos de ellos –como en el caso de Gabriela Canteros- se han convertido en iconos de una sociedad que no siempre reconoce enteramente a sus artistas, quizás solamente por aquello de que nadie es profeta en su tierra.

Dueña absoluta de su arte, Gabriela ha logrado imprimir su propio sello entre quienes comparten su vocación por la plástica y la literatura. A sus dones y capacidad le ha sumado la inquebrantable actitud de superación dedicándose no solo a exponer sus obras sino buscar la excelencia en su faz creativa.

Gabriela Margarita Canteros nació el 26 de enero de 1980 en la localidad de Libertador General San Martín. Realizó estudios superiores en arte en la UNIVERSIDAD NACIONAL DE CORDOBA. Facultad de Filosofía y Humanidades. Es maestra de Educación Artística desde los 18 años RECIBIDA -como ya fue expresado anteriormente-, en LA ESCUELA DE ARTES 'LOLA MORA', además realizó estudios en Letras, Historia del Arte y Filosofía de manera formal e informal.

Participó de varios colectivos artísticos durante su residencia en la Ciudad de Córdoba. En la actualidad desarrolla su actividad artística individualmente. Ha realizado muestras colectivas e individuales en Córdoba, Buenos Aires, San Salvador de Jujuy, Calilegua. Participando de importantes concursos y salones. Actualmente su obra esta participando del Salón de Pintura de la Ciudad de Tres Arroyos (Provincia de Bs. As.).

En el año 2007 fue reconocida con el PRIMER PREMIO Categoría Abierta del Salón Ledesma de Pintores Jujeños, posteriormente recibió premios por su obra “sueños profundos” en el concurso vida y obra de Frida Kahlo. Su producción artística centra toda su atención en la capacidad expresiva de color y la forma; en línea con la pintura posmoderna de los maestros argentinos Felipe Noé y Guillermo Kuitca. Participa activamente de asociaciones de la comunidad Ledesmense con el objeto de llevar el arte al alcance de toda la sociedad. Por su actividad literaria publica Blogs, participa en revistas de difusión cultural, encuentros artísticos y de escritores. En la búsqueda interdisciplinaria ha incorporado a su performance artística la práctica teatral.

Poseen obras de su autoría:
Fundación Ledesma, Museo de Artes Plásticas de Calilegua, O.S.P.A.I.L (Obra Social Personal del azúcar del Ingenio Ledesma), Fundación Tres Pinos y colecciones privadas.

Para quienes la conocen, no es una sorpresa que haya alcanzado un particular renombre entre los afanosos trabajadores de la cultura ledesmense. Para quienes aún no han tenido la oportunidad de acercarse a esta notable artista es necesario destacar que ha sido Becada por la ASOCIACIÓN DE AMIGOS DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES presidida por la Sra. Nelly Arrieta de Blaquier para asistir a encuentros en los talleres de grandes maestros del arte como Prof. Ernesto Pesce, Ariel Mlynarzewicz, Prof. Jorge González Perrin entre otros.

Durante la charla que tuvimos Gabriela nos expresaba:

“Su propuesta de beca resulta totalmente alentadora y beneficiosa para mi carrera, por lo cual he aceptado sin dudar. La beca constituye en si la posibilidad de cursar estudios con los más prestigiosos maestros que trabajan hoy en Argentina. El cursado de la misma se realiza de lunes a sábados. Además de las prácticas propuestas por los distintos talleres la presencia permanente en la Ciudad de Bs. As. implica el desarrollo de actividades extracurriculares totalmente ligadas a las prácticas artísticas, como seria el caso de asistencia a exhibiciones, conferencias, manifestaciones artísticas, actividades de registro de obras, y la más importante de todas la posibilidad de acceder diariamente a la colección más importante de arte en todo el país, los bienes conservados por el Museo Nacional de Bellas Artes”.

Antes de concluir nos decía:
”Esto no es sólo un logro personal sino una puerta abierta para otros artistas“.
“Además -agregó- quiero expresar mi agradecimiento a la Sra. Nelly Arrieta de Blaquier, a la Secretaria de Cultura de Libertador Gral. San Martín, a la Fundación Educativa Savia Nueva, a la Asociación de Amigos del museo de la Ciudad, al Museo de Calilegua, al Lic. Federico Gatti, a los artistas plásticos ledesmenses, al Artista Plástico Ariel Cortez (CULTURARTE JUJUY) A MI FAMILIA Y A TODOS LOS QUE CON SU PRESENCIA y sus Ánimos me ayudan día a día a seguir por el camino del arte”.

La cultura podrá no ser una ocupación muy rentable para algunos. Pero es y será siempre la forma más pura de mostrar la riqueza de un pueblo.

En este contexto, la Licenciada Gabriela Canteros es por sí misma una joya apreciable del pueblo Ledesmense.

Textos: Luis A. Belozo
Fotografía cedida por la Artista
email to someone modo impresión

domingo, abril 11, 2010

La Historia de un Fracasado de Gran Éxito

El menor de 7 hermanos, quien nació el 11 de febrero de 1847 en Milano, Ohio y creció en Huron, Michighan.

A los 7 años de edad luego de 12 semanas en una rural y ruidosa escuela, su profesor perdió la paciencia por la obstinada persistencia del pequeño al realizar sus famosas preguntas "¿Por qué?" Observando su frente que era excepcionalmente amplia y su cabeza que era más grande que la del promedio, tomó la decisión de enviarlo a casa acusándolo de ineficiente.

Luego de las burlas de profesores y alumnos, el muchacho fue retirado por su made de la escuela, quién inició el desarrollo de un programa de estudio en casa. Ya para los 10 años de edad él tenía su propio laboratorio en casa.

A la edad de 12 años, se sentía ya todo un "adulto." Luego de hablar con sus padres, estos accedieron a dejarlo ir a trabajar vendiendo periódicos, pasteles, y caramelos en el ferrocarril. Ya además había iniciado un negocio de venta de frutas.

A la edad de 14 años, durante la época de las famosas discusiones entre Lincoln y Douglas, aprovechó la información de las noticias que eran anunciadas por medio de los telégrafos en las estaciones de tren, y público su propio periódico. Esta empresa llegó a generar más de $10,000.00 diarios. Luego un accidente en uno de los vagones de un tren acabó con el magnifico negocio y también con casi el 80% de su audición en uno de sus oídos (el cual perdería por completo más adelante en su vida).

La lista de retos y de grandes fracasos en su vida demostraron un gran coraje y valentía de su parte, tanto así que sería pretencioso mencionarlos completos en este material.

Viajemos un poco en el tiempo hacia el año de 1878, cuando para este tiempo ya este fracaso de niño, quien había sido expulsado de la escuela, inicia los intentos fallidos de una meta.

Luego de intentarlo una y otra vez... una y otra vez... llegó a superar los 10,000 intentos fallidos, a los que decía "he descubierto una nueva forma de cómo no da el resultado que espero".

Estos intentos le llevaron a ser el primero en aplicar el término "filamento", un alambre fino que brillaba intensamente al transmitir corriente eléctrica por medio de él.

Para el año de 1879, nuestro protagonista "Tomas Alva Edison" descubre la primera lámpara incandescente, la cual fue puesta en funcionamiento el 21 de octubre de ese año. Este bulbo se mantuvo encendido por más de 40 horas.

CONSEJOSPARANOLLEVARACABO

Consultando el libro “Diseño y Evaluación de Proyectos
Culturales” de David Rosello Cerezuela (2007. Editorial Ariel),
encontramos los 15 consejos para fracasar en un proyecto
cultural que señala el autor. Consideramos interesante (y
útil) ofrecer este espacio para haceroslos llegar:
1. Trabaja siempre en solitario, no delegues nunca ni lo hagas
en equipo. ¡Los demás son un estorbo para alguien tan brillante
como tú!
2. Haz un esquema complejo, lleno de símbolos, flechas, conectores,
enlaces y contraflechas. Utiliza términos raros, anglicismos
difíciles de pronunciar y nociones ambiguas. Nadie va a
entender nada pero hace moderno y siempre parece que sabes
mucho.
3. ¿Para qué hacer un diagnóstico previo si ya sabes qué y cómo
vas a hacer en tu proyecto? Inventa primero tu actividad y créale
luego un contexto a su medida.
4. Análisis previos: ¿para qué matarte si nadie se lo va a leer?
Copia la primera página web que encuentres y listo. Si alguien
insiste, atibórralo de datos.
5. No vale la pena innovar en un proyecto. La gente no lo va a
entender ni apreciar. Haz algún retoque al proyecto anterior y
ya tienes uno nuevo. ¿Has visto qué facil?
6. No investigues sobre experiencias previas. Seguro que es la
primera vez en la historia de la humanidad y en la capa de la
Tierra que alguien ha tenido una idea tan original como la tuya.
¡Es que ya no queda gente como tu!
7. Asegúrate el éxito del público. Dirígete a “todo el mundo” y
seguro que aciertas.
8. No detalles los objetivos. Cuanto más ambiguos sean más
fácil será luego inventar unos resultados satisfactorios.
9. Piensa en la evaluación sólo al terminar el proyecto. Verás
como siempre sale exitosa.
10. ¿Estrategias? Demasiado complicado. Olvídalo. Seguro que
nadie las echará en falta.
11. Centra tu proyecto en las actividades y no en los objetivos.
Las acciones es lo que, al final, se ve. Todo lo demás es bla-blabla.
Si te preguntan di que tu objetivo es llevar a cabo las actividades.
12. No pierdas tiempo planificando y haciendo cronogramas.
Alguien con tanta veteranía como tu no necesita de estos instrumentos.
Hazlo como siempre, si hasta ahora ha ido
bien,¿por qué vamos a cambiarlo?
13. Cualquier esquema de producción es bueno. Total, luego
improvisaremos, ¡como siempre!
14. No planifiques los recursos y el tiempo, como vaya viniendo
irás viendo, ¡gran máxima de la planificación estratégica!
15. No planifiques las funciones de cada cual en el equipo. En la
confusión siempre será más fácil echarle la culpa a alguien de lo
que sale mal y otorgarte tu, ¡como no! los factores de éxito.
Finalmente recuerda: si un proyecto fracasa … ¡¡ siempre es
culpa de la gente que no se interesa por la cultura !!
Poco que añadir y mucho que tener en cuenta en nuestra
labor de poner en marchas nuestros proyectos.
Manuel
Rubio Hidalgo
Telf. de contacto: 00 34 654 80 21 88
Edita: MUSEA GESTIÓN MUSEOLÓGICA
Apdo. de correos 537. 18080 Granada (España)
Depósito Legal: GR 2176-2008
Director
E-Mail: info@musea.es
ISSN: 1989-2403
AYÚDANOS
A SER MÁS
Reenvía esta revista
a tus contactos
¡Gracias!
Revista electrónica distribuida por suscripción gratuita
Presentación 2
PARA TOMAR NOTA
MUSEA MAGAZINE
Núm. 33 · Año II · 1 de abril de 2010
Foto portada:
Alejandra Castellanos

IV Dinastía –Egipto Antiguo. Imperio de las Pirámides. La pirámide es un símbolo solar, se vincula con los obeliscos, pirámides elevadas. Máximo alcan

El Imperio Antiguo de Egipto, también llamado Reino Antiguo, es el período de la historia del Antiguo Egipto comprendido entre c. 2700 y 2200 a. C. Lo integran las dinastías III, IV, V y VI.[1]

El Imperio Antiguo forjó y consolidó el sistema político, cultural y religioso surgido durante el periodo protodinástico, con la aparición de una monarquía cuyos rasgos más notables son la divinización absoluta del faraón (los egipcios creían que el faraón aseguraba las inundaciones anuales del Nilo que eran necesarias para sus cosechas) y un poder político fuertemente centralizado.

Esta época surge marcada por la influencia del faraón Dyeser (Zoser), quien traslada la capital a Menfis y extiende el Imperio egipcio desde Nubia al Sinaí. Aunque más importante que Dyeser fue su visir Imhotep, el arquitecto diseñador de la pirámide escalonada de Saqqara, sumo sacerdote de Ptah, divinizado en la época ptolemaica. También las grandes pirámides de Giza, atribuidas a los faraones Keops, Kefrén y Micerino se datan en este periodo.

Tras el largo reinado del faraón Pepy II (94 años), y ante la debilidad del poder real, los nomarcas (gobernadores de los nomos) se hacen fuertes, y convierten sus cargos en hereditarios. Entonces Egipto pasó a un período histórico en el cual se descentralizó fuertemente el sistema político, siendo denominado por los historiadores primer período intermedio.

martes, abril 06, 2010

Palais de Glace - Secretaría de Cultura de la Nación. 99º Edición Salón Nacional de Artes Visuales 2010

Convocatoria
Fecha de cierre: Miércoles 21 de Julio de 2010
Convoca: Palais de Glace - Secretaría de Cultura de la Nación
E-mail: salonnacional@palaisdeglace.gob.ar
Sitio web: www.palaisdeglace.gob.ar


Palais de Glace – Secretaría de Cultura de la Nación

99º Edición Salón Nacional de Artes Visuales 2010

Convocatoria

Recepción de obras

Nuevos Soportes e Instalaciones 7, 8 y 9 de abril

Fotografía 14, 15 y 16 de abril

Dibujo 21, 22 y 23 de abril

Pintura 4, 5, 6 y 7 de mayo

Grabado 16, 17 y 18 de junio

Arte Textil 23, 24 y 25 de junio

Arte Cerámico 12, 13 y 14 de julio

Escultura 19, 20 y 21 de julio

Actuación de Jurados

Nuevos Soportes e Instalaciones 3 de mayo (selección) – 3 de junio (premiación)

Fotografía 10 de mayo

Dibujo 17 de mayo

Pintura 27 y 28 de mayo

Grabado 5 de julio

Arte Textil 8 de julio

Escultura 26 de julio

Arte Cerámico 29 de julio

Devolución de obras no seleccionadas

Nuevos Soportes e Instalaciones 7 al 11 de junio

Fotografía 7 al 11 de junio

Dibujo 7 al 11 de junio

Pintura 7 al 11 de junio

Grabado 17 al 20 de agosto

Arte Textil 17 al 20 de agosto

Arte Cerámico 17 al 20 de agosto

Escultura 17 al 20 de agosto

Calendario de exhibición

Nuevos Soportes e Instalaciones 3 al 27 de junio

Fotografía

Pintura 23 de septiembre al 17 de octubre

Premios de todas las disciplinas

Dibujo 11 de noviembre al 5 de diciembre

Escultura

Grabado 10 de diciembre al 9 de enero

Arte Textil

Arte Cerámico

Premios

Para cada una de las disciplinas del Salón Nacional se adjudicarán los siguientes premios:

Gran Premio Adquisición: $ 20.000 y/o pensión vitalicia*

Primer Premio Adquisición: $ 15.000

Segundo Premio: $ 5.000

Tercer Premio: $ 3.500

* La pensión puede comenzar a cobrarse a partir de los 60 años de edad.

Devolución y recepción de obras

Palais de Glace – Secretaría de Cultura de la Nación

Dirección: Av. del Libertador y Pasaje Schiaffino

Horario: 10 a 16 hs.


Consultas

salonnacional@palaisdeglace.gob.ar

patrimonio@palaisdeglace.gob.ar

Reglamento y ficha de inscripción

www.palaisdeglace.gob.ar

Aquellos artistas que no retiren su obra en fecha quedarán imposibilitados de participar en el Salón Nacional de Artes Visuales 2011.

lunes, abril 05, 2010

MUY BUENAS NOTICIAS DESDE JUJUY‏

Libertador General San Martín, 5 de Abril del 2010



Estimados AMIGAS/OS:

Les escribo en esta ocasión para hacerlos participes de esta buena noticia. He sido Becada por la ASOCIACIÓN DE AMIGOS DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES para asistir a encuentros en los talleres de grandes maestros del arte como Prof. Ernesto Prof. Pesce, Ariel Mlynarzewicz, Prof. Jorge González Perrin entre otros. Imagínense mi emoción y satisfacción ante tan importante reconocimiento.

En esta semana estaré arribando a la Capital Federal para poder hacerme cargo de dicho acontecimiento. Los hago participes ineludibles de este evento que es producto de un largo compromiso que emprendimos juntos en el arte, a ustedes que día a día me mandan mensajes de entusiasmo y apoyo, a ustedes compañeros/as de la escuela, la facultad y de la vida, gracias por seguir prestándome su apoyo y no perder el contacto, cada palabra de aliento es una pincelada de color que anima el arte que tanto amo, al que le he dedicado mi vida, sobre todas las cosas; porque se que hay un objetivo más sublime e imperecedero que aun no entiendo pero que no puedo eludir.

Saludos Fraternos

Su eterna amiga




Gabriela Margarita Canteros

Actividades de la Dirección de Cultura de Libertador


La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Libertador General San Martín, a cargo de Francisco Romano Pérez, informó acerca de las actividades que viene realizando desde principios de este año, y las próximas acciones de este organismo.



El funcionario y escritor, manifestó que las acciones de este año comenzaron el 8 de este mes con la inauguración de una importante muestras de mujeres artistas plásticas de la ciudad ramaleña. La misma tuvo lugar en el Salón Principal del Centro Cultural y Artesanal "José Murillo" de la ciudad de Libertador.


Demás está decir que el motivo fue el Día Internacional de la Mujer que se celebra ese día. Y en ese marco, durante el acto de inauguración, se entregaron reconocimientos a mujeres destacadas de la ciudad, como son Cesarina Girón de Martínez, quien fuera una de las primeras enfermeras que desempeñó sus actividades en el viejo Hospital de Ledesma. "Hoy tiene 92 años y pudo recibir su merecido reconocimiento, en representación del agradecimiento de su pueblo por la labor cumplida", según explicó Romano Pérez. Otro de los reconocimientos en esta especial jornada fue para Agustina Sajama, conocida cariñosamente en la ciudad como Hermana Tina, quien cumple hace muchos años con una labor importante al frente de un comedor comunitario muy concurrido de Libertador. "Día a día atiende solidariamente a los más necesitados con una actitud digna de tener en cuenta en estos difíciles momentos que atraviesa nuestra patria", comentó el funcionario al tiempo de fundamentar esta elección.


La muestra de artes plásticas se extendió por dos semanas y en el acto de clausura, realizado el 21 de este mes, le fueron entregados los correspondientes diplomas de participación a las artistas expositoras. Algunas de las pintoras que fueron parte de esta propuesta son Gabriela Margarita Canteros, María Inés Berbel y Gloria Castillo.


En este acto de cierre de la muestra se leyeron obras de escritores locales, provinciales y nacionales, conmemorando el Día Internacional de la Poesía. Para el mes de abril están previstas varias actividades, en fechas especiales, como son el 2 por el Día de las Malvinas, el 14 por el Día de las Américas, el 19 por la Fundación de San Salvador de Jujuy, el Día del Aborigen y el Día Internacional de la Convivencia Cultural. A partir del 23 de ese mes se realizará un homenaje a tres grandes exponentes de las Letras a nivel Mundial, William Shakespeare, Garcilazo de la Vega, y Miguel de Cervantes Saavedra. Esto se organizó dedicado a la obra cumbre de Cervantes, "El Quijote de la Mancha". Finalmente, convocó a la comunidad a formar parte de estas actividades.

viernes, marzo 19, 2010

Convocatoria Nacional para artistas plásticos:

El Museo Provincial de Artes dependiente de la Subsecretaría de
Cultura, invita a participar a los artistas plásticos del Proyecto DinA4
(Proyecto Internacional de Dibujo), cuya selección de obras y exposición
se realizará por primera vez en Argentina, en el Museo de Artes de nuestra
ciudad durante el mes de octubre.
DinA4 es un proyecto destinado a promover artistas de todo el mundo,
formando una importante colección de obras, dentro de las distintas
técnicas del dibujo, realizadas en el formato DinA4, (210 x 297mm)
exclusivamente.
Es una colección de Arte Contemporáneo, que Incluye tanto artistas
emergentes como consagrados, e incluso algunos casos de trabajos de
artistas fallecidos, por cortesía de sus albaceas. Este concepto tiene dos
facetas: la primera, crear una muestra internacional de amplio espectro,
de arte contemporáneo; la segunda, crear una colección permanente.
La limitación en el tamaño de las obras y el particular formato en que
están hechas, hace posible su almacenamiento y conservación y la
continuidad de la colección, simplemente porque el tamaño DIN A4 permite
un fácil transporte y almacenamiento.
Todas las obras seleccionadas se graban en video y CD-ROM o DVD y se
exhiben en exposiciones cambiantes. Las obras se guardan con cuidado y se
enseñan a petición de los visitantes interesados.
En las exposiciones de la colección se pone cuidado en dar una
presentación equilibrada para evitar que los visitantes se vean abrumados
por la cantidad de trabajos y a su vez para prevenir que los trabajos
individuales sean subestimados o expuestos en un ambiente competitivo.
Se pueden enviar dos obras originales en el tamaño A4 a:
Din A4 Raúl Fernández Olivi. Museo Provincial de Artes (Villegas y 9 de
Julio). CP: 6300. Santa Rosa, La Pampa, Argentina. Tel. (02954) 433 917 ?
427 332.
Cronograma:
- Martes 31 de Agosto de 2010: Entrega de las obras, según reglamento.
- 1º al 19 de Octubre de 2010: Exposición Proyecto DinA4 Argentina. Museo
Provincial de Artes. Santa Rosa. La Pampa.
Quienes deseen obtener mayor información pueden dirigirse al Museo
Provincial de Artes (9 de Julio y Villegas, Santa Rosa, La Pampa) o a
través de los Correos E: sc_arteslapampa@cpenet.com.ar y
culturaprensa@lapampa.gov.ar
Antecedentes del Proyecto Din A4:
Habiendo empezado en Holanda, con el entusiasmo de sus miembros fundadores
y el compromiso de otras nacionalidades, se extendió rápidamente. Llegaron
adhesiones de artistas belgas, franceses, polacos, ingleses y de los
Balcanes.
Dos exposiciones en España y una en México dieron lugar a una mayor
afluencia de artistas de habla hispana; luego llegó una edición de
artistas de Rumanía e Italia. Por lo tanto, la reputación del proyecto DIN
A4 se expandió a un campo internacional cada vez mayor.
El centro gestor del DIN A4 se ha trasladado recientemente a Málaga en
Andalucía.


Área Comunicación. Subsecretaría de Cultura.
Gobierno de La Pampa.
culturaprensa@lapampa.gov.ar
www.lapampa.edu.ar
Tel: (02954) 43 1538 / 43 1651
Fax: (02954) 42 7401

jueves, marzo 18, 2010

Relatos de fiebres y llantos.

Abajo, como en la arena romana se disputan, una batalla cuerpo a cuerpo, toda clase de demonios rastreros, seres que una vez fueron hombres. Que sus tiranías y más bajos deseos llevaron a esa arena. Cual podría ser el objeto de esta lucha para mí que aun pertenecía al mundo de los mortales, decidí huir de esa extraña escena. Subí por las gradas hacia las tribunas, el público no era muy alentador, personas que en sus sueños o trances alcanzan lugares inestables del inframundo, como este.
Al final de la gradas recibí la cálida mano de los más altos demonios que arriba trasmutados en humanos observaban el espectáculo, esperando sin impacientarse, disfrutando boyeristas la destrucción de otros.
Al final trepe con dificultad el techo de ese estadio fantasmagórico. Descendí por la derecha sobre un eucaliptos que cortaron hace años, pero que aquí como todas las cosas y seres permanece, en no se que estado de vida o de muerte.
Caí por uno de sus lados, resbalando sobre las ramas, termine con una docena de hojas en mi mano.
Luego, camine hacia la cancha, en el viejo barrio Arrieta, alguien me vio, no se si mujer o varón, solo percibí como- por unos instantes- su piel se torno helada y blanquecina. Descubrí entonces que mi aspecto, después de los episodios antes relatados, no era el mejor. Aun así, continué…camine por veredas y calles, casi levitando. En mi mente inicie las oraciones hacia quien llaman madre los que viven en estos lares. Se que pedí por las cosechas, por la abundancia por esta selva, se que mis oraciones fueron oídas. Ahora también se que mi descenso a este mundo fue el precio de esa continuidad. La selva como toda región tiene sus mártires, quien nos escoge no lo se. Solo se que después de estos sucesos permanezco aquí, en estas arenas esperándote para la próxima batalla, el siguiente de nosotros…
Final
Relatos de fiebres y llantos.
Entresueños del autor.
gabriela canteros

Declaración del artista

La pintura es mi forma de pensar el mundo. Aunque en principio parece una mirada egocéntrica y monofocal, he buscado en la falta de representación de imágenes perceptibles y en la figuración expresionista un medio de interpretación de los pensamientos de un ser humano anclado en una zona periférica del mundo, con una historia personal y cultural marginal. Un ser humano que continúa el recorrido de sus interrogantes, porque esos interrogantes le permiten seguir creando. Enfrentarme a la pintura es construirme como un ser humano, en este mundo contradictorio, con total indisciplina y con ninguna certeza que no sea el placer intuitivo por el color. Las imágenes se construyen, se destruyen y otras prevalecen, aun ante la falta de hospitalidad de un medio consumido por las necesidades básicas de subsistencia y cobijo. Así también las imágenes parecen resistir, con la aspiración de hacer visible la mera marca personal, como una suerte de des-incorporación a….

insomne

A veces otros insomnes nos acompañan desde sus desveladas soledades a veces no…

Otras veces nos creemos portadores de una digna lucidez en nuestras horas de mayor oscuridad.

A veces los números nos reparan y mañana cualquier respuesta será una solución aberrante a lo q nos acusa.

Por q no dormimos entonces? Es culpa,…no es soledad, temperamento dependiente de seres humanos

lunes, marzo 15, 2010

J O S É L U I S B R E A - L A E R A P O S T M E D I A

Acaso uno de los sueños programáticos de las vanguardias que más ha queda-
do en suspenso, con el transcurso del siglo 20, sea el de generar “comunidades
de productores de medios”, para utilizar la conocida expresión de Bertold
Brecht. Su experimentación con la radio, la de los artistas soviéticos con el
cine, la de las neovanguardias sesentayochistas con el vídeo, la teleguerrila o elcine de experiencia, todas ellas han fijado un sueño nunca realizado (pero
tampoco nunca abandonado): el de desarrollar -a través de la propia práctica
artística, concibiendo ésta por tanto como activismo a la vez político y medial-
esferas públicas autónomas, dispositivos de interacción social capaces de indu-
cir entre los ciudadanos modos de comunicación directa, no mediada por el
interés de las industrias o los aparatos de estado.La aparición de la red internet ha venido a renovar y actualizar la virtualidad
de ese sueño. Cabe incluso afirmar que, y desde su inicio, la aproximación del
mundo del arte al de la red ha estado marcada por la cautivadora fantasmagoría
de ese programa, revisitado. Entre tanto, han surgido maneras y lenguajes
artísticos entregados a experimentar las potencialidades formales del nuevo
soporte, dando lugar a eso que ya es habitual denominar net.art. Pero al mis-
mo tiempo, y junto a esas prácticas neoformales, cabe reconocer un espíritu de
activismo en la red que concentra sus esfuerzos justamente en la implantación
de “comunidades de productores de medios”. En este caso se trata de “comu-
nidades web”, que se encuentran e intercambian sus producciones expresivas
en la red, generando sus propios dispositivos de interacción pública, sus pro-
pios “medios”, en un ámbito independiente y desjerarquizado de comunica-
ción: en un dominio postmedial -en el que la circulación pública de la infor-
mación ya no está exhaustivamente sometida a la regulación que organiza los
tradicionales medios de comunicación, estructuralmente orientados a la pro-
ducción social del consenso (a la organización de “masa” antes que a la articu-
lación comunicacional del “público”).http://www.laerapostmedia.net/#

lunes, marzo 08, 2010

MUJERES2010


A una mujer sencilla,
La encontré en una esquina de la vida
Y nos hicimos amigas al doblar el destino.
A una mujer fuerte
Me encontró en medio del llanto y me presto
Su hombro, su pañuelo y su tiempo.
A una mujer sincera,
Me dijo quien soy y quien era ella,
Me entrego su respeto desde el principio.
A una mujer serena,
Nos despertamos juntas leyendo un poema.
A una mujer feliz,
Estaba en todas nosotras pero quisimos olvidarla
Hoy no olvides ser una mujer feliz.


Queridas amigas/os
Este poema lo escribí hoy para todas ustedes no SE olviden DE ser feliz.
Un abrazo fuerte y nos vemos siempre.
Otro mensaje formal, están invitadas hoy
A la exposición Mujeres 2010 en el Paseo Cultural y Artesanal.
Las espero a la 20.30
Saludos fraternos
Gabriela

martes, marzo 02, 2010

Videos & DescargasLa escultura y los monumentos alrededor del Centenario - Huellas. Arte argentino



Sinopsis:Los festejos organizados para celebrar el Centenario de la Revolución de Mayo en 1910, en tanto instancia de validación de las aspiraciones y realizaciones de la generación del ’80, sirvieron de marco a un proceso celebratorio-conmemorativo que cobró un ímpetu especial llegando a adquirir el carácter de elemento reparador de antiguas “deudas patrióticas”. Todos aquellos homenajes con los que la Patria aún estaba en deuda, debían saldarse en ese momento. Cada héroe y cada evento de la historia patria debían “fijarse” en la memoria y adquirir un valor fundante. Paralelamente, la celebración se convierte en la “gran fábrica de oportunidades” y en la meta de consagración de artistas nacionales y extranjeros.
Investigadora:Lic. Teresa Espantoso Rodríguez
Temática:Arte
Duración:30
Etiquetas:artes visuales

http://descargas.encuentro.gov.ar/emision.php?emision_id=489

lunes, marzo 01, 2010

Destrucción Total DEL Cabildo


En 1899, con la decisión del Intendente Torcuato de Alvear de abrir la Avenida de Mayo, el Cabildo perdió tres arcos de su ala norte.
De paso, se demolió por completo la torre, y sin ella, el histórico edificio quedó irreconocible, con su fachada decorada y asimétrica.
Si bien en 1891 se pensó en iniciar su reconstrucción, nada se hizo de ello,
1905 se llegó a la determinación de derribarlo por completo.

Así recién en 1931 se restauró la simetría del edificio, cuando se abrió la Diagonal Sur y el Cabildo perdió otros tres arcos.
En 1932 se pensó nuevamente en demolerlo, pero las protestas en contra de este proyecto lo impidieron.
En 1939, pasados los fervores europeizantes y ya maduro el país para reconciliarse con su pasado colonial, una comisión nombrada por el Poder Ejecutivo comenzó a estudiar la reconstrucción del Cabildo, obra que quedó terminada en octubre de 1940.
Este edificio, que es el que hoy puede verse, posee una torre más baja que la de Cabildo de 1752, pues tiene tres arcadas menos de cada lado, y sus proporciones resultaron afectadas. Su reloj actual es eléctrico, aunque similar al original, y sus campanas que durante los años en que el Cabildo "perdió la torre" fueron a parar a la cercana Iglesia de San Ignacio, son del siglo XVII.

miércoles, febrero 24, 2010

sobre concursos, convocatorias, y salones

Léelos con atención

Espero que te sean utiles

PREMIO BIENAL KOSICE
El espacio de arte multidisciplinario Objeto a lanza la convocatoria para el Premio Bienal Kosice. Una propuesta pensada para incentivar el desarrollo de proyectos artísticos tecnológicos en torno al agua, la luz y/o el movimiento. La recepción de trabajos será del 2 de marzo al 4 de mayo del 2010.







Recepción de proyectos: del 2 marzo al 4 de mayo del 2010

Dirección: Niceto Vega 5181.

Horario: martes a sábado de 14 a 19hs

Informes: 4773-0292 / bienalkosice@objeto-a.com.ar



Entrada libre y gratuita

+info: www.objeto-a.com.ar


EL CENTRO ARGENTINO DE ARTE TEXTIL

Te invita a participar del

XIV SALON DE MINITEXTILES



Requisitos: Obra inédita hasta 3 por participante.

Medidas.20x20x20cm.

Buen embalaje para poder ser parte de la muestra itinerante y

Lista para ser colgada.

Arancel: Socios-$25 -$50 no socios-

Exterior: Socios u$a 20 – No socios u$a 40

Premio: $500 no adquisición.

Recepción: Martes 30 de marzo de 2010 de 15 a 18,30hs.

Viamonte 1728-,2ºP- E. Capital.



Interior y exterior del país: Entregar en 11 de septiembre 2761 (CP 1428)

Buenos Aires-Argentina.



Solicitar reglamento completo y ficha de inscripción en www.caat.org.ar









Convocatoria de “ARTE Y FOTOGRAFIA 2010”

Convocada por Fundación Rómulo Raggio- Recepción 15 al 20 marzo 2010

Info.: fundaggio@yahoo.com.ar www.fund-romuloraggio.org.ar





CONVOCATORIA “AL FILO DEL MAR 2010”
Exposición a realizarse en el mes de junio en Mar de las Pampas, dedicada a artesanos orfebres, plateros, y cuchilleros artesanales que puedan presentar piezas arte. Organizadores: Juan Carlos Egler Y L, H. Micotis
Informes: alfilodelmar@gmail.com / 011-4732-1946



VI CONCURSO EXPOTRASTIENDAS – Expotrastienda - Suipacha 1087, 3er. Piso “B” - Bs. As.
Convocatoria para fotógrafos aficionados, profesionales, argentinos o extranjeros. Tema: ¿Qué es eso que estamos mirando? - Recepción: del 1 de Marzo al 1 de Abril 2010. Premios: Tres premios adq. de $ 5.000 cada uno / Premio AAGA y Premio Fundación Luz $ 2.000 cada uno / Selección especial del Jurado / Tres Menciones
Info.: www.expotrastienda.com.ar /// info@expotrastienda.com.ar



CONCURSO PREMIO DESAFIO, RESISTENCIA, CHACO- Comité Organizador - Av. Los Inmigrantes 1001 - Resistencia, Chaco
Convoca el Comité Organizador de la Bienal Internacional de Escultura. Participarán las Escuelas de Bellas Artes en la especialidad Escultura, en grupos de tres alumnos. Tema: a confirmar. Recepción de proyectos: al 10/04/2010. Premio: Premio Desafío Adq. $ 6.000 para el grupo ganador / Trofeo Desafío para la escuela representada por el equipo ganador una vez obtenido el 1er. Premio en tres Bienales continuas o cinco Bienales alternadas
Info: www.bienaldelchaco.com // desafios@bienaldelchaco.com



ACDA (Asociación Castellano-Manchega de Divulgación Artística) - España

La Cámara de Comercio e Industria de Arévalo convoca a todos los artistas
contemporáneos de cualquier nacionalidad, colectivos, galerías y espacios dedicados al arte y la cultura que quieran participar en la "VI FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO"
que se celebrará en la iglesia San Martín, Espacio Cultural de Caja de Ávila.

Info: feriaarevalo.blogspot.com

VII

révalo(Ávila) del 29 de abril al 21 de Mayo de 2009.
Más info: http://feriaarevalo.blogspot.com/XXXIX SALON NAC. DE ARTE SACRO 2010 TANDIL – Pintura- Chacabuco 353/ 357 - 7000 Tandil, Pcia. Bs.As.
Convocatoria realizada por el Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil para artistas plásticos argentinos o extranjeros. Temática: connotación espiritual. Disciplina: Pintura. Recepción: del 23 de Febrero al 5 de Marzo 2010 - Premios: 1er. Premio Adq. $ 10.000 / Premio Artista Tandilense $ 2.500
Info: www.tandil.gov.ar/cultura/museo / direccionmuseo@tandil.gov.ar (planilla de inscripción y ampliación reglamento)
CONCURSO NACIONAL ESCULTURA HOMENAJE A MERCEDES SOSA
Convocatoria realizada por el Instituto Cultural de la Pcia. de Bs.As para escultores. La obra a proyectar deberá contemplar en su realización el uso de materiales idóneas para su emplazamiento a la intemperie -metales (exceptuado bronce fundido), maderas, cemento, hormigón armado, resinas o técnicas mixtas, con tratamientos que permitan sin un mantenimiento especial, una durabilidad en el tiempo. Se admitirá un proyecto original por autor. La organización del certamen correrá con los gastos de los materiales con los que se llevará a cabo la obra y su posterior emplazamiento, quedando a cargo del artista seleccionado el costo del personal auxiliar que demande la ejecución.
Recepción proyectos: del 2 de Enero al 11 de Febrero 2010
Premios: Premio Gobierno Pcia. Bs. As. Adq. $ 25.000 / Dos Menciones de Honor Inst. Cult. Pcia. Bs. As., Diploma
Info: Tel (0221) 425 4708 / 421 2206 / eplasticos@ic.gba.gov.ar

IX CONVOCATORIA LESSEDRA - Mini Print - Grabado en pequeño formato
Convocado por Lessedra Gallery Et Contemporary Art Projects para artistas de todo el mundo. Técnica libre. Estampas originales, creadas en el 2009 ó 2010. Hasta tres (3) obras por autor. Recepción: al 31 de Marzo 2010 Lugar: LESSEDRA Gallery Et Contemporary Art Projects - 25, Milin Kamal Street, Lozenetz 1164 - Sofía, Bulgaria.
Premios: Premios por u$s 500, u$s 300, u$s 200, u$s 100 y u$s 80 / Exposición y compra de obras.
Informes: www.lessedra.com /// georgi@lessedra.com

VII PREMIO arteBA - PETROBRAS – Fundación arteBA - Paraná 1160, 3er. Piso “A” - Ciudad de Bs. As. Dibujo, Pintura, Escultura, Objeto, Instalación o Intervención, Video, Video-Instalación, Film. Arte Sonoro o Háptico o proyectos resultantes del cruce de cualquiera de estas disciplinas, para artistas argentinos nativos, naturalizados o extranjeros con más de cuatro (4) años de residencia en el país, individuales o colectivos artísticos. Tema y técnica libres. Recepción proyectos: al 26/02/2010.
Premios: Premio Estímulo de $ 50.000 (no adquisición) / Reproducciones de los cinco (5) proyectos seleccionados.
Informes: Tel (011) 4816 8704/9709 /// www.arteba.com /// info@arteba.org

MUSEO DE LA FUNDACION MARAMBIO - Cerrito 4094- Villa Adelina - Vicente López - Bs. As.- Abrirá sus puertas en conmemoración del Día de la Antártida Argentina (22-FEB) Desde el día 15 al 26 de febrero-

FESTIVAL DE HISTORIETAS- Bélgica- convocado por Knokke-Heist int. Cartoonfestival -Recepción de CD hasta 30 enero 2010 - 1º Premio 3500 Eu – y viaje a participar - Info: cantoonfestival@knokke-heist.be

PROGRAMA DE BECAS Y RESIDENCIAS MIT
Programa de Artes Visuales MIT/Programa de Arte, Cultura y Tecnología. Duración del programa dos años en Master de Ciencia en el grado de Estudios Visuales.
Envío: Oficina de Admisiones del Departamento de Arquitectura de MIT Informes: rchapman@mit.edu//http://architecture.mit.edu/masters-smviss-admissions.html

Convocatoria para el mural cerámico ”Rawson en el Bicentenario

1810- 25 de mayo 2010

Se invita a todos los ceramistas argentinos o extranjeros a participar en la realización del Mural cerámico colectivo

Técnica libre –Tema: alusivo l 25 de mayo de 1810,con expresiones de la libertad-paz fraternidad y amistad entre los pueblos -

Recepción: -2º- cierra 31 enero 2010

info.: TE 02965-485564 Email: tcmrawson@gmail.com - cultura@rawson.gov.ar

viernes, enero 22, 2010

वेरानो दे आरते एन एल मुसो


La asociación amigos del Museo de la Ciudad de Libertador General San Martín, se complace en presentar a los artistas plásticos Ledesmenses en la inauguración de la muestra “Verano de Arte en el Museo”. Exponen:

Caorlín Julieta
Costas Daniel
Castillo Gloria
Canteros Gabriela
Choque Mabel
Dorado Daniel
Duarte Miguel
López Sebastián
Toro Lorenzo
La misma dará inicio el día viernes 22 de enero del año 2010 a horas 20.
En la Sala de Exposiciones Temporarias del Museo.


Las obras que componen esta muestra no son un resumen, ni una síntesis del arte en Libertador; sino que son el recorrido plástico de la reflexión humana, acerca de la vida, la naturaleza, y todos los objetos sensibles que sustraen a los artistas a producir las más variadas creaciones.
GMC

martes, enero 12, 2010

Muestra artística “30 x1”

Martes 12 de Enero de 2010

Domingo 10 de Enero de 2010


Más expresiones artísticas exhiben su arte a través “30 x 1” la muestra de arte plástica, digital y fotográfica que se adhiere a este II Entepola Jujuy 2010.


Hortensia Quiróz, Marcos Osácar, Marcelo Coca, Carola Nicastro, Viviana y Ariel Cortéz, Evelio Negretti, gabriela Canteros, Joge Cruz, Marcos Yurquina, Froilán Colque, Antonio Gutiérrez, Patricia Torres, Gastón y Pablo Alemán, Oscar Vedia, Mariana Herazo, Inéz Carrillo, Daniel Armella, Alejandro Teves, Elisa Barrientos, Gabriel Alarcón, Arnaldo Liquín, Pablo Espinoza, Edith Villarrubia y Carolina Casiva,son algunos de los 42 artistas jujeños que expondrán sus obras hasta el 13 de este mes en la sede central del festival, ubicada en la ex estación de trenes.

domingo, enero 10, 2010

Cupo Completo


Estimados AMIGOS:

se completo el cupo de alumnos para el seminario de dibujo de enero, gracias por el interes demostrado. a continuación una breve reseña de las actividades programadas.

Objetivo General
Práctica de dibujo de modelo vivo. El objetivo de este curso es posibilitar el dibujo de la figura humana a través del análisis de la misma, para lograr una calidad de dibujo en sí mismo.

Objetivos específicos
Dibujo: a través del planteo de las direcciones principales de la imagen como base para la construcción del mismo. Secuencia partiendo desde lo geométrico para estructurar la forma hasta llegar al detalle.

Estudio de la anatomía descriptiva estructural, topográfica y funcional del cuerpo humano.
Claroscuro, valores,gradientes,estudio de la representación del volumen en las dos dimensiones del soporte.
Clase 1
Estructuras, ejes, direccionales.
Contenidos: Entendimiento de la figura humana de tridimensión y expresarlo en un plano de bidimensión. Se explicará simplificadamente cómo dibujar el cuerpo humano a partir del análisis de las proporciones y estructura de la Figura Humana, apelando a los distintos recursos técnicos que ofrece el dibujo, como lo son carbonilla, lápiz y tinta china, y se trabajará con el modelo, en pose fija y en movimiento.
Materiales requeridos para la primera clase: Papel de escenografía, grafitos, goma y cinta de enmascarar.
Dibujo de figura completa a partir de la estructura. Pose de pie.
Clase 2 .dibujo de torso Se representará con grafito la figura de un torso de espaldas y todos los alumnos realizarán idéntico motivo en base a un modelo provisto por el taller.
Clase 3. Modelos en reposo. Poses sentado o acostado.
Clase 4 –modelos con paños.
Clase 5-modelos simulando movimiento. Ubicación en el espacio.
Clase 6 –figura humana completa. practica.
Clase 7-dibujo y pintura de rostros, manos, pies.
Clase 8- Detalles. Estudio de parecidos.
Metodología:
En cada encuentro se ofrecerán:
Explicaciones técnicas presentadas en un lenguaje accesible;Demostraciones prácticas;Exposición de material ejemplificador.
Evaluación de los ejercicios realizados por los alumnos durante la semana, a partir de las consignas propuestas por la profesora en la clase anterior.
Materiales y herramientas
Se requerirá un tablero o apoyo sólido y liso de no más de 50 cm de ancho, de no poseerlo se proveerá en el taller. Los estudios se harán mayormente sobre papel para dibujo o cartón entelado. Será necesaria una cierta cantidad de papel para boceto. Los materiales para dibujo y son los básicos (lápices, goma, tinta china, pinceles de 0, 6,12 y 18, trapos, recipientes para agua etc.), de requerirse un material específico se hará con tiempo de anticipación, tanto para los estudios de clase como para los estudios fuera de ella.

viernes, enero 08, 2010

José Pablo Feinmann"Filosofia aquí y ahora",el poder impone la verdad



Encuentro, Michael FoucaultEl Poder es la Razón que ve, la Razón que controla, la Razón que domina.Entonces, el Poder tiene una capacidad enorme, gigantesca. El Poder tiene el poder de imponer la verdad.Usted me dirá: "¡La verdad es una!". Bueno, podemos decir cosas más extremas: "La verdad es la verdad revelada de Dios".Bueno. Usted ya sabe que estamos en Filosofía. Y en Filosofía, como dice Heidegger, Dios queda aparte. Porque sino nos respondería todas las preguntas. Pero las tenemos que responder nosotros los pobres seres humanos que estamos aquí.Entonces, la pregunta que nos tenemos que hacer es: ¿Por qué es el Poder es el que impone la verdad? ¿Por qué, por ejemplo, tener todos los medios de comunicación en manos de un Poder, le permite a ese Poder moldear las consciencias de los sujetos de una sociedad? ¿Por qué la revolución comunicacional del Imperio Norteamericano a sido justamente eso, una revolución comunicacional? Porque por medio de esa revolución condiciona, conforma, forma las subjetividades de los receptores. Hace de los demás un enorme mundo de receptores de la verdad que emite ese inmenso Poder comunicacional.Entonces, el Poder crea la verdad.La verdad, lo siento, no existe la verdad. Lo que existe es la interpretación de la verdad. Lo que existe es la verdad que el Poder puede repetir treinta mil veces, cincuenta mil veces, sesenta mil veces en un día, hasta que usted se la crea. Y crea esa verdad.Ahora bien. Hay una frase de Nietzsche, tan genial que uno puede pensar largos años sobre ella. Nietzsche dice: "No hay hechos, no hay hechos. Hay interpretaciónes". O sea, ningún hecho nos va ha dar la verdad.Supongamos. Hay una vieja tragedia que en este momento me viene a la memoria: La puerta 12 del Estadio de Boca, en una tarde terrible, en la cual se amontonaron setenta cadáveres porque querían salir desesperadamente por esa puerta.Este... Ezeiza, Ezeiza... ¿Cuál es la verdad? ¿Cuál es la verdad de Ezeiza? ¿Cual es? La que dicen los que estaban el el palco. La que dicen la gente que estaba abajo. La que dice la columna que venía del sur. La que dice OSIND. La que dicen los Montoneros. La que dice Cámpora. La que dice Favio... ¿Cuál es la verdad?. Bueno. Hay interpretaciónes. El hecho es uno. Algo terrible ocurrió en Ezeiza. Pero la interpretación de ese hecho es múltiple. O sea, no hay hechos, hay interpretaciónes.Si hay interpretaciónes, entonces el Poder tiene, justamente, el poderío de imponer la suya. Esto es el Poder. El Poder es la capacidad que tiene un determinado grupo de imponer su verdad como verdad para todos. De lo que se trata el Poder es de imponer esa verdad. ¿Cómo lo hace? Lo hace teniendo la mayor cantidad posible de medios para comunicar. Entonces, lo que comunica el Poder es la verdad del Poder, la interpretación que el Poder tiene de los hechos, y esa interpretación es la que conviene a los beneficios. En última instancia, la que le hace ganar más dinero. Porque el objetivo de el Poder es o dominar o ganar más dinero. También dominar para ganar más dinero. El dinero sigue siendo una mercancía que hace mover a este mundo. Como decía Sally Bowles, Liza Minelli, en Cabaret: "Dinero, dinero, dinero hace caminar al mundo".En consecuencia, el Poder tiene que imponer esa verdad suya y sofocar las otras verdades a través de todos los medios posibles: diarios, canales de televisión, radios, y teatro, cine...Todo lo que pueda conquistar para penetrar en la consciencia de los sujetos y sujetarlos, como va a decir Foucault: "Sujetar al sujeto". Esta es la meta del Poder. Sujetar la subjetividad de los sujetos. Conquistarla. Hacerla suya... Del Poder.

imagenes Bicentenarias







preguntas bicentenarias?


Este escrito esta hecho desde un país.
Desconocido, informal.
Nunca se supo qué se fundó en Argentina.
Hacia el 2010 éste es el pensamiento: ¿ qué país somos?
Un equívoco es olvidar que fuimos “peruanos” hasta poco antes del siglo IXX.
El territorio de América del Sur aún es fundacional, en mitad del deterioro de la “aldea Global” se siguen descubriendo ciudades, civilizaciones, cacharros, huesos, historia. Hay sitios para llegar, aún.
Argentina es América del Sur, a la que aún mira de soslayo.
El mas alto equívoco es mirar hacia atrás creyendo que el pasado puede mensurarse.
Aún somos pasado. Aún somos historia, todavía estamos fundándonos.
El 1810 nos encontró—en Argentina—declamando el “amor” a Fernando VII y el “muérase” a los Bonaparte. Nos fundábamos jurando un traicionero amor político.
El 1810 nos encontró decidiendo el comercio internacional, la explotación de carnes y cueros, y los problemas de una ciudad portuaria.
Discutíamos el modo de comerciar y la atracción por los protestantes.
Nunca lo dijimos.
Un siglo después, ya sin luchas intestinas desgarrantes, se mira el puerto como ciudad y la ciudad de Buenos Aires como el país que atrapa su territorio en los sótanos y despacha por bodegas.
Nunca lo aceptamos.
El 1910 nos encontró, en Argentina, como soñábamos: inmensos exportadores de materias primas y exquisitos anfitriones de Europa. Ya en Europa los ojos en París.
La arquitectura alemana, la inmmigración centroeuropea y, de modo aluvional, italiana y española. No supimos mirarnos.
Nunca nos comprendimos, fuimos inmisericordes en el peor lugar: En el país del bienvenidos todos. El país del destino fabricado de hoy para mañana.
El 2010 tiene un desafío.
Vencer los equívocos, rescatar el espíritu de anfitriones orgullosos de 1910 y la verdadera vocación de 1810: el comercio, el puerto abierto, el país que refleja el mundo.
Diciéndolo, aceptándolo, comprendiéndolo.
Se sostiene que no hay país sin memoria colectiva, sin lengua, sin historia.
Es el pasado el sagrado territorio del futuro, costeado con todas las sangres, todas las sales.
Son, apenas, doscientos años.
Falta gente, sobra territorio.
Todavía estamos cantando a la esperanza.
Pocos, solos.
Agua y comida. América amanece. Argentina está aquí.
Recién con doscientos años.
Raúl Emilio Acosta. Especial para “loboblancosur”

Autorretrato-Entepola 2010


Autorretrato.

50x50 cm.

acrilico sobre lienzo.

autor: Gabriela Margarita Canteros

jueves, enero 07, 2010

Se inicia mañana el Segundo Encuentro de Teatro Popular Latinoamericano “EnTePoLa Jujuy 2010”



Home Cultura Cultura Se inicia mañana el Segundo Encuentro de Teatro Popular Latinoamericano “EnTePoLa Jujuy 2010”
Jueves, 07 de Enero de 2010 13:39
Con el auspicio de la Secretaria de Turismo y Cultura de la Provincia, que lo declaró de Interés Cultural, se inicia mañana el Segundo Encuentro de Teatro Popular Latinoamericano “EnTePoLa Jujuy 2010”.
Las actividades se iniciarán a horas 10,30, en el complejo cultural de la Vieja Estación donde se pondrá a consideración de la prensa el programa a desarrollar hasta el miércoles 13 de enero. El evento es organizado por “La Rosa Teatro”, Compañía de Teatro “La Sombra” y A.D.N..
Se realizarán conferencias, talleres, espectáculos musicales, y la presentación de galerías de arte, con la presencia y participación de artistas y grupos teatrales de México, Colombia, España, Venezuela, Brasil, Perú, Chile, Ecuador y Argentina.
El Encuentro de Teatro Latinoamericano, tendrá como Sede Central la Ex Estación de Ferrocarriles, y habrá sub sedes en los barrios Alto Comedero, 200 Viviendas, C.P.V. de Malvinas Argentinas, Delegación Municipal de Villa Jardín de Reyes, Centro Vecinal de Huaico y Cerro Las Rosas.
A ello se sumarán las actuaciones en Ciudad Perico, Palpalá y Tilcara.
Paralelamente se desarrollará la Muestra de Arte Plástica, Digital y Fotográfica “30 x 1” de la que tomaran parte los siguientes artistas: Quiroz Hortensia; Osacar Marcos; Coca Marcelo; Nicastro Carola; Cortez Viviana; Cortez Ariel; Negretti Evelio; Canteros Gabriela; Cruz Jorge; Yurquina Marcos; Colque Froilán; Gutiérrez Antonio; Torres Patricia; Alemán Gastón; Vedia Oscar; Herazo Mariana; Zerpa Oscar Alberto; Casas Marcelo; Moltoni Rodrigo; Mastrandrea Leithold Nicole; Carrillo Inés; Armella Daniel; Teves Alejandro; Alemán Pablo; Barrientos Elisa; Alarcón Gabriel; Liquin Arnaldo Andrés; Espinosa Pablo; Villarubia Edith; Casiva Carolina; Espinosa Sandra; Vélez Guadalupe; Ortiz Fernando; Condori Mariana; Escudero Fernanda; Veliz Rolando; Campos Andrea; Pérez Alberto Martin; Castillo Tatiana Alejandra; Martínez Estela Elba y Goitea Claudio Mariano.

miércoles, enero 06, 2010

EXPOSITORES MUESTRA DE PLASTICA Y FOTOGRAFIA ENTEPOLA 2010.

Quiroz Hortensia.
Osacar Marcos.
Coca Marcelo.
Nicastro Carola.
Cortez Viviana.
Cortez Ariel.
Negretti Evelio.
Canteros Gabriela.
Cruz Jorge.
Yurquina Marcos.
Colque Froilán.
Gutiérrez Antonio.
Torres Patricia.
Alemán Gastón.
Vedia Oscar.
Herazo Mariana.
Zerpa Oscar Alberto.
Casas Marcelo.
Moltoni Rodrigo.
Mastrandrea Leithold Nicole.
Carrillo Inés.
Armella Daniel.
Teves Alejandro.
Alemán Pablo.
Barrientos Elisa.
Alarcón Gabriel.
Liquin Arnaldo Andrés.
Espinosa Pablo.
Villarubia Edith.
Casiva Carolina.
Espinosa Sandra.
Vélez Guadalupe.
Ortiz Fernando.
Condori Mariana.
Escudero Fernanda.
Veliz Rolando.
Campos Andrea.
Pérez Alberto Martin.
Castillo Tatiana Alejandra.
Martínez Estela Elba.
Goitea Claudio Mariano.

Activación de sirenas electromecánicas de Pablo Chimenti

CENTRO DE ARTE SONORO/CASo/CNB Contemporánea Actividades Gratuitas ​ CENTRO DE ARTE SONORO EN LA ARGENTINA  ( C.A.So ) El CASo...