El menor de 7 hermanos, quien nació el 11 de febrero de 1847 en Milano, Ohio y creció en Huron, Michighan.
A los 7 años de edad luego de 12 semanas en una rural y ruidosa escuela, su profesor perdió la paciencia por la obstinada persistencia del pequeño al realizar sus famosas preguntas "¿Por qué?" Observando su frente que era excepcionalmente amplia y su cabeza que era más grande que la del promedio, tomó la decisión de enviarlo a casa acusándolo de ineficiente.
Luego de las burlas de profesores y alumnos, el muchacho fue retirado por su made de la escuela, quién inició el desarrollo de un programa de estudio en casa. Ya para los 10 años de edad él tenía su propio laboratorio en casa.
A la edad de 12 años, se sentía ya todo un "adulto." Luego de hablar con sus padres, estos accedieron a dejarlo ir a trabajar vendiendo periódicos, pasteles, y caramelos en el ferrocarril. Ya además había iniciado un negocio de venta de frutas.
A la edad de 14 años, durante la época de las famosas discusiones entre Lincoln y Douglas, aprovechó la información de las noticias que eran anunciadas por medio de los telégrafos en las estaciones de tren, y público su propio periódico. Esta empresa llegó a generar más de $10,000.00 diarios. Luego un accidente en uno de los vagones de un tren acabó con el magnifico negocio y también con casi el 80% de su audición en uno de sus oídos (el cual perdería por completo más adelante en su vida).
La lista de retos y de grandes fracasos en su vida demostraron un gran coraje y valentía de su parte, tanto así que sería pretencioso mencionarlos completos en este material.
Viajemos un poco en el tiempo hacia el año de 1878, cuando para este tiempo ya este fracaso de niño, quien había sido expulsado de la escuela, inicia los intentos fallidos de una meta.
Luego de intentarlo una y otra vez... una y otra vez... llegó a superar los 10,000 intentos fallidos, a los que decía "he descubierto una nueva forma de cómo no da el resultado que espero".
Estos intentos le llevaron a ser el primero en aplicar el término "filamento", un alambre fino que brillaba intensamente al transmitir corriente eléctrica por medio de él.
Para el año de 1879, nuestro protagonista "Tomas Alva Edison" descubre la primera lámpara incandescente, la cual fue puesta en funcionamiento el 21 de octubre de ese año. Este bulbo se mantuvo encendido por más de 40 horas.
Bienvenido a noticias culturales argentina, un espacio dinámico de comunicación y difusión gestionado por la comunicadora y gestora cultural Gabriela Canteros. Aquí encontrarás la agenda más completa sobre talleres artísticos gratuitos, convocatorias abiertas a premios de pintura, salones de artes visuales y enriquecedores artículos sobre historia y opinión. ¡Inspirate, descubrí y formá parte de la movida cultural argentina!
domingo, abril 11, 2010
CONSEJOSPARANOLLEVARACABO
Consultando el libro “Diseño y Evaluación de Proyectos
Culturales” de David Rosello Cerezuela (2007. Editorial Ariel),
encontramos los 15 consejos para fracasar en un proyecto
cultural que señala el autor. Consideramos interesante (y
útil) ofrecer este espacio para haceroslos llegar:
1. Trabaja siempre en solitario, no delegues nunca ni lo hagas
en equipo. ¡Los demás son un estorbo para alguien tan brillante
como tú!
2. Haz un esquema complejo, lleno de símbolos, flechas, conectores,
enlaces y contraflechas. Utiliza términos raros, anglicismos
difíciles de pronunciar y nociones ambiguas. Nadie va a
entender nada pero hace moderno y siempre parece que sabes
mucho.
3. ¿Para qué hacer un diagnóstico previo si ya sabes qué y cómo
vas a hacer en tu proyecto? Inventa primero tu actividad y créale
luego un contexto a su medida.
4. Análisis previos: ¿para qué matarte si nadie se lo va a leer?
Copia la primera página web que encuentres y listo. Si alguien
insiste, atibórralo de datos.
5. No vale la pena innovar en un proyecto. La gente no lo va a
entender ni apreciar. Haz algún retoque al proyecto anterior y
ya tienes uno nuevo. ¿Has visto qué facil?
6. No investigues sobre experiencias previas. Seguro que es la
primera vez en la historia de la humanidad y en la capa de la
Tierra que alguien ha tenido una idea tan original como la tuya.
¡Es que ya no queda gente como tu!
7. Asegúrate el éxito del público. Dirígete a “todo el mundo” y
seguro que aciertas.
8. No detalles los objetivos. Cuanto más ambiguos sean más
fácil será luego inventar unos resultados satisfactorios.
9. Piensa en la evaluación sólo al terminar el proyecto. Verás
como siempre sale exitosa.
10. ¿Estrategias? Demasiado complicado. Olvídalo. Seguro que
nadie las echará en falta.
11. Centra tu proyecto en las actividades y no en los objetivos.
Las acciones es lo que, al final, se ve. Todo lo demás es bla-blabla.
Si te preguntan di que tu objetivo es llevar a cabo las actividades.
12. No pierdas tiempo planificando y haciendo cronogramas.
Alguien con tanta veteranía como tu no necesita de estos instrumentos.
Hazlo como siempre, si hasta ahora ha ido
bien,¿por qué vamos a cambiarlo?
13. Cualquier esquema de producción es bueno. Total, luego
improvisaremos, ¡como siempre!
14. No planifiques los recursos y el tiempo, como vaya viniendo
irás viendo, ¡gran máxima de la planificación estratégica!
15. No planifiques las funciones de cada cual en el equipo. En la
confusión siempre será más fácil echarle la culpa a alguien de lo
que sale mal y otorgarte tu, ¡como no! los factores de éxito.
Finalmente recuerda: si un proyecto fracasa … ¡¡ siempre es
culpa de la gente que no se interesa por la cultura !!
Poco que añadir y mucho que tener en cuenta en nuestra
labor de poner en marchas nuestros proyectos.
Manuel
Rubio Hidalgo
Telf. de contacto: 00 34 654 80 21 88
Edita: MUSEA GESTIÓN MUSEOLÓGICA
Apdo. de correos 537. 18080 Granada (España)
Depósito Legal: GR 2176-2008
Director
E-Mail: info@musea.es
ISSN: 1989-2403
AYÚDANOS
A SER MÁS
Reenvía esta revista
a tus contactos
¡Gracias!
Revista electrónica distribuida por suscripción gratuita
Presentación 2
PARA TOMAR NOTA
MUSEA MAGAZINE
Núm. 33 · Año II · 1 de abril de 2010
Foto portada:
Alejandra Castellanos
Culturales” de David Rosello Cerezuela (2007. Editorial Ariel),
encontramos los 15 consejos para fracasar en un proyecto
cultural que señala el autor. Consideramos interesante (y
útil) ofrecer este espacio para haceroslos llegar:
1. Trabaja siempre en solitario, no delegues nunca ni lo hagas
en equipo. ¡Los demás son un estorbo para alguien tan brillante
como tú!
2. Haz un esquema complejo, lleno de símbolos, flechas, conectores,
enlaces y contraflechas. Utiliza términos raros, anglicismos
difíciles de pronunciar y nociones ambiguas. Nadie va a
entender nada pero hace moderno y siempre parece que sabes
mucho.
3. ¿Para qué hacer un diagnóstico previo si ya sabes qué y cómo
vas a hacer en tu proyecto? Inventa primero tu actividad y créale
luego un contexto a su medida.
4. Análisis previos: ¿para qué matarte si nadie se lo va a leer?
Copia la primera página web que encuentres y listo. Si alguien
insiste, atibórralo de datos.
5. No vale la pena innovar en un proyecto. La gente no lo va a
entender ni apreciar. Haz algún retoque al proyecto anterior y
ya tienes uno nuevo. ¿Has visto qué facil?
6. No investigues sobre experiencias previas. Seguro que es la
primera vez en la historia de la humanidad y en la capa de la
Tierra que alguien ha tenido una idea tan original como la tuya.
¡Es que ya no queda gente como tu!
7. Asegúrate el éxito del público. Dirígete a “todo el mundo” y
seguro que aciertas.
8. No detalles los objetivos. Cuanto más ambiguos sean más
fácil será luego inventar unos resultados satisfactorios.
9. Piensa en la evaluación sólo al terminar el proyecto. Verás
como siempre sale exitosa.
10. ¿Estrategias? Demasiado complicado. Olvídalo. Seguro que
nadie las echará en falta.
11. Centra tu proyecto en las actividades y no en los objetivos.
Las acciones es lo que, al final, se ve. Todo lo demás es bla-blabla.
Si te preguntan di que tu objetivo es llevar a cabo las actividades.
12. No pierdas tiempo planificando y haciendo cronogramas.
Alguien con tanta veteranía como tu no necesita de estos instrumentos.
Hazlo como siempre, si hasta ahora ha ido
bien,¿por qué vamos a cambiarlo?
13. Cualquier esquema de producción es bueno. Total, luego
improvisaremos, ¡como siempre!
14. No planifiques los recursos y el tiempo, como vaya viniendo
irás viendo, ¡gran máxima de la planificación estratégica!
15. No planifiques las funciones de cada cual en el equipo. En la
confusión siempre será más fácil echarle la culpa a alguien de lo
que sale mal y otorgarte tu, ¡como no! los factores de éxito.
Finalmente recuerda: si un proyecto fracasa … ¡¡ siempre es
culpa de la gente que no se interesa por la cultura !!
Poco que añadir y mucho que tener en cuenta en nuestra
labor de poner en marchas nuestros proyectos.
Manuel
Rubio Hidalgo
Telf. de contacto: 00 34 654 80 21 88
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Apdo. de correos 537. 18080 Granada (España)
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ISSN: 1989-2403
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Presentación 2
PARA TOMAR NOTA
MUSEA MAGAZINE
Núm. 33 · Año II · 1 de abril de 2010
Foto portada:
Alejandra Castellanos
IV Dinastía –Egipto Antiguo. Imperio de las Pirámides. La pirámide es un símbolo solar, se vincula con los obeliscos, pirámides elevadas. Máximo alcan
El Imperio Antiguo de Egipto, también llamado Reino Antiguo, es el período de la historia del Antiguo Egipto comprendido entre c. 2700 y 2200 a. C. Lo integran las dinastías III, IV, V y VI.[1]
El Imperio Antiguo forjó y consolidó el sistema político, cultural y religioso surgido durante el periodo protodinástico, con la aparición de una monarquía cuyos rasgos más notables son la divinización absoluta del faraón (los egipcios creían que el faraón aseguraba las inundaciones anuales del Nilo que eran necesarias para sus cosechas) y un poder político fuertemente centralizado.
Esta época surge marcada por la influencia del faraón Dyeser (Zoser), quien traslada la capital a Menfis y extiende el Imperio egipcio desde Nubia al Sinaí. Aunque más importante que Dyeser fue su visir Imhotep, el arquitecto diseñador de la pirámide escalonada de Saqqara, sumo sacerdote de Ptah, divinizado en la época ptolemaica. También las grandes pirámides de Giza, atribuidas a los faraones Keops, Kefrén y Micerino se datan en este periodo.
Tras el largo reinado del faraón Pepy II (94 años), y ante la debilidad del poder real, los nomarcas (gobernadores de los nomos) se hacen fuertes, y convierten sus cargos en hereditarios. Entonces Egipto pasó a un período histórico en el cual se descentralizó fuertemente el sistema político, siendo denominado por los historiadores primer período intermedio.
El Imperio Antiguo forjó y consolidó el sistema político, cultural y religioso surgido durante el periodo protodinástico, con la aparición de una monarquía cuyos rasgos más notables son la divinización absoluta del faraón (los egipcios creían que el faraón aseguraba las inundaciones anuales del Nilo que eran necesarias para sus cosechas) y un poder político fuertemente centralizado.
Esta época surge marcada por la influencia del faraón Dyeser (Zoser), quien traslada la capital a Menfis y extiende el Imperio egipcio desde Nubia al Sinaí. Aunque más importante que Dyeser fue su visir Imhotep, el arquitecto diseñador de la pirámide escalonada de Saqqara, sumo sacerdote de Ptah, divinizado en la época ptolemaica. También las grandes pirámides de Giza, atribuidas a los faraones Keops, Kefrén y Micerino se datan en este periodo.
Tras el largo reinado del faraón Pepy II (94 años), y ante la debilidad del poder real, los nomarcas (gobernadores de los nomos) se hacen fuertes, y convierten sus cargos en hereditarios. Entonces Egipto pasó a un período histórico en el cual se descentralizó fuertemente el sistema político, siendo denominado por los historiadores primer período intermedio.
martes, abril 06, 2010
Palais de Glace - Secretaría de Cultura de la Nación. 99º Edición Salón Nacional de Artes Visuales 2010
Convocatoria
Fecha de cierre: Miércoles 21 de Julio de 2010
Convoca: Palais de Glace - Secretaría de Cultura de la Nación
E-mail: salonnacional@palaisdeglace.gob.ar
Sitio web: www.palaisdeglace.gob.ar
Palais de Glace – Secretaría de Cultura de la Nación
99º Edición Salón Nacional de Artes Visuales 2010
Convocatoria
Recepción de obras
Nuevos Soportes e Instalaciones 7, 8 y 9 de abril
Fotografía 14, 15 y 16 de abril
Dibujo 21, 22 y 23 de abril
Pintura 4, 5, 6 y 7 de mayo
Grabado 16, 17 y 18 de junio
Arte Textil 23, 24 y 25 de junio
Arte Cerámico 12, 13 y 14 de julio
Escultura 19, 20 y 21 de julio
Actuación de Jurados
Nuevos Soportes e Instalaciones 3 de mayo (selección) – 3 de junio (premiación)
Fotografía 10 de mayo
Dibujo 17 de mayo
Pintura 27 y 28 de mayo
Grabado 5 de julio
Arte Textil 8 de julio
Escultura 26 de julio
Arte Cerámico 29 de julio
Devolución de obras no seleccionadas
Nuevos Soportes e Instalaciones 7 al 11 de junio
Fotografía 7 al 11 de junio
Dibujo 7 al 11 de junio
Pintura 7 al 11 de junio
Grabado 17 al 20 de agosto
Arte Textil 17 al 20 de agosto
Arte Cerámico 17 al 20 de agosto
Escultura 17 al 20 de agosto
Calendario de exhibición
Nuevos Soportes e Instalaciones 3 al 27 de junio
Fotografía
Pintura 23 de septiembre al 17 de octubre
Premios de todas las disciplinas
Dibujo 11 de noviembre al 5 de diciembre
Escultura
Grabado 10 de diciembre al 9 de enero
Arte Textil
Arte Cerámico
Premios
Para cada una de las disciplinas del Salón Nacional se adjudicarán los siguientes premios:
Gran Premio Adquisición: $ 20.000 y/o pensión vitalicia*
Primer Premio Adquisición: $ 15.000
Segundo Premio: $ 5.000
Tercer Premio: $ 3.500
* La pensión puede comenzar a cobrarse a partir de los 60 años de edad.
Devolución y recepción de obras
Palais de Glace – Secretaría de Cultura de la Nación
Dirección: Av. del Libertador y Pasaje Schiaffino
Horario: 10 a 16 hs.
Consultas
salonnacional@palaisdeglace.gob.ar
patrimonio@palaisdeglace.gob.ar
Reglamento y ficha de inscripción
www.palaisdeglace.gob.ar
Aquellos artistas que no retiren su obra en fecha quedarán imposibilitados de participar en el Salón Nacional de Artes Visuales 2011.
Fecha de cierre: Miércoles 21 de Julio de 2010
Convoca: Palais de Glace - Secretaría de Cultura de la Nación
E-mail: salonnacional@palaisdeglace.gob.ar
Sitio web: www.palaisdeglace.gob.ar
Palais de Glace – Secretaría de Cultura de la Nación
99º Edición Salón Nacional de Artes Visuales 2010
Convocatoria
Recepción de obras
Nuevos Soportes e Instalaciones 7, 8 y 9 de abril
Fotografía 14, 15 y 16 de abril
Dibujo 21, 22 y 23 de abril
Pintura 4, 5, 6 y 7 de mayo
Grabado 16, 17 y 18 de junio
Arte Textil 23, 24 y 25 de junio
Arte Cerámico 12, 13 y 14 de julio
Escultura 19, 20 y 21 de julio
Actuación de Jurados
Nuevos Soportes e Instalaciones 3 de mayo (selección) – 3 de junio (premiación)
Fotografía 10 de mayo
Dibujo 17 de mayo
Pintura 27 y 28 de mayo
Grabado 5 de julio
Arte Textil 8 de julio
Escultura 26 de julio
Arte Cerámico 29 de julio
Devolución de obras no seleccionadas
Nuevos Soportes e Instalaciones 7 al 11 de junio
Fotografía 7 al 11 de junio
Dibujo 7 al 11 de junio
Pintura 7 al 11 de junio
Grabado 17 al 20 de agosto
Arte Textil 17 al 20 de agosto
Arte Cerámico 17 al 20 de agosto
Escultura 17 al 20 de agosto
Calendario de exhibición
Nuevos Soportes e Instalaciones 3 al 27 de junio
Fotografía
Pintura 23 de septiembre al 17 de octubre
Premios de todas las disciplinas
Dibujo 11 de noviembre al 5 de diciembre
Escultura
Grabado 10 de diciembre al 9 de enero
Arte Textil
Arte Cerámico
Premios
Para cada una de las disciplinas del Salón Nacional se adjudicarán los siguientes premios:
Gran Premio Adquisición: $ 20.000 y/o pensión vitalicia*
Primer Premio Adquisición: $ 15.000
Segundo Premio: $ 5.000
Tercer Premio: $ 3.500
* La pensión puede comenzar a cobrarse a partir de los 60 años de edad.
Devolución y recepción de obras
Palais de Glace – Secretaría de Cultura de la Nación
Dirección: Av. del Libertador y Pasaje Schiaffino
Horario: 10 a 16 hs.
Consultas
salonnacional@palaisdeglace.gob.ar
patrimonio@palaisdeglace.gob.ar
Reglamento y ficha de inscripción
www.palaisdeglace.gob.ar
Aquellos artistas que no retiren su obra en fecha quedarán imposibilitados de participar en el Salón Nacional de Artes Visuales 2011.
lunes, abril 05, 2010
MUY BUENAS NOTICIAS DESDE JUJUY
Libertador General San Martín, 5 de Abril del 2010
Estimados AMIGAS/OS:
Les escribo en esta ocasión para hacerlos participes de esta buena noticia. He sido Becada por la ASOCIACIÓN DE AMIGOS DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES para asistir a encuentros en los talleres de grandes maestros del arte como Prof. Ernesto Prof. Pesce, Ariel Mlynarzewicz, Prof. Jorge González Perrin entre otros. Imagínense mi emoción y satisfacción ante tan importante reconocimiento.
En esta semana estaré arribando a la Capital Federal para poder hacerme cargo de dicho acontecimiento. Los hago participes ineludibles de este evento que es producto de un largo compromiso que emprendimos juntos en el arte, a ustedes que día a día me mandan mensajes de entusiasmo y apoyo, a ustedes compañeros/as de la escuela, la facultad y de la vida, gracias por seguir prestándome su apoyo y no perder el contacto, cada palabra de aliento es una pincelada de color que anima el arte que tanto amo, al que le he dedicado mi vida, sobre todas las cosas; porque se que hay un objetivo más sublime e imperecedero que aun no entiendo pero que no puedo eludir.
Saludos Fraternos
Su eterna amiga
Gabriela Margarita Canteros
Estimados AMIGAS/OS:
Les escribo en esta ocasión para hacerlos participes de esta buena noticia. He sido Becada por la ASOCIACIÓN DE AMIGOS DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES para asistir a encuentros en los talleres de grandes maestros del arte como Prof. Ernesto Prof. Pesce, Ariel Mlynarzewicz, Prof. Jorge González Perrin entre otros. Imagínense mi emoción y satisfacción ante tan importante reconocimiento.
En esta semana estaré arribando a la Capital Federal para poder hacerme cargo de dicho acontecimiento. Los hago participes ineludibles de este evento que es producto de un largo compromiso que emprendimos juntos en el arte, a ustedes que día a día me mandan mensajes de entusiasmo y apoyo, a ustedes compañeros/as de la escuela, la facultad y de la vida, gracias por seguir prestándome su apoyo y no perder el contacto, cada palabra de aliento es una pincelada de color que anima el arte que tanto amo, al que le he dedicado mi vida, sobre todas las cosas; porque se que hay un objetivo más sublime e imperecedero que aun no entiendo pero que no puedo eludir.
Saludos Fraternos
Su eterna amiga
Gabriela Margarita Canteros
Actividades de la Dirección de Cultura de Libertador

La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Libertador General San Martín, a cargo de Francisco Romano Pérez, informó acerca de las actividades que viene realizando desde principios de este año, y las próximas acciones de este organismo.
El funcionario y escritor, manifestó que las acciones de este año comenzaron el 8 de este mes con la inauguración de una importante muestras de mujeres artistas plásticas de la ciudad ramaleña. La misma tuvo lugar en el Salón Principal del Centro Cultural y Artesanal "José Murillo" de la ciudad de Libertador.
Demás está decir que el motivo fue el Día Internacional de la Mujer que se celebra ese día. Y en ese marco, durante el acto de inauguración, se entregaron reconocimientos a mujeres destacadas de la ciudad, como son Cesarina Girón de Martínez, quien fuera una de las primeras enfermeras que desempeñó sus actividades en el viejo Hospital de Ledesma. "Hoy tiene 92 años y pudo recibir su merecido reconocimiento, en representación del agradecimiento de su pueblo por la labor cumplida", según explicó Romano Pérez. Otro de los reconocimientos en esta especial jornada fue para Agustina Sajama, conocida cariñosamente en la ciudad como Hermana Tina, quien cumple hace muchos años con una labor importante al frente de un comedor comunitario muy concurrido de Libertador. "Día a día atiende solidariamente a los más necesitados con una actitud digna de tener en cuenta en estos difíciles momentos que atraviesa nuestra patria", comentó el funcionario al tiempo de fundamentar esta elección.
La muestra de artes plásticas se extendió por dos semanas y en el acto de clausura, realizado el 21 de este mes, le fueron entregados los correspondientes diplomas de participación a las artistas expositoras. Algunas de las pintoras que fueron parte de esta propuesta son Gabriela Margarita Canteros, María Inés Berbel y Gloria Castillo.
En este acto de cierre de la muestra se leyeron obras de escritores locales, provinciales y nacionales, conmemorando el Día Internacional de la Poesía. Para el mes de abril están previstas varias actividades, en fechas especiales, como son el 2 por el Día de las Malvinas, el 14 por el Día de las Américas, el 19 por la Fundación de San Salvador de Jujuy, el Día del Aborigen y el Día Internacional de la Convivencia Cultural. A partir del 23 de ese mes se realizará un homenaje a tres grandes exponentes de las Letras a nivel Mundial, William Shakespeare, Garcilazo de la Vega, y Miguel de Cervantes Saavedra. Esto se organizó dedicado a la obra cumbre de Cervantes, "El Quijote de la Mancha". Finalmente, convocó a la comunidad a formar parte de estas actividades.
viernes, marzo 19, 2010
Convocatoria Nacional para artistas plásticos:
El Museo Provincial de Artes dependiente de la Subsecretaría de
Cultura, invita a participar a los artistas plásticos del Proyecto DinA4
(Proyecto Internacional de Dibujo), cuya selección de obras y exposición
se realizará por primera vez en Argentina, en el Museo de Artes de nuestra
ciudad durante el mes de octubre.
DinA4 es un proyecto destinado a promover artistas de todo el mundo,
formando una importante colección de obras, dentro de las distintas
técnicas del dibujo, realizadas en el formato DinA4, (210 x 297mm)
exclusivamente.
Es una colección de Arte Contemporáneo, que Incluye tanto artistas
emergentes como consagrados, e incluso algunos casos de trabajos de
artistas fallecidos, por cortesía de sus albaceas. Este concepto tiene dos
facetas: la primera, crear una muestra internacional de amplio espectro,
de arte contemporáneo; la segunda, crear una colección permanente.
La limitación en el tamaño de las obras y el particular formato en que
están hechas, hace posible su almacenamiento y conservación y la
continuidad de la colección, simplemente porque el tamaño DIN A4 permite
un fácil transporte y almacenamiento.
Todas las obras seleccionadas se graban en video y CD-ROM o DVD y se
exhiben en exposiciones cambiantes. Las obras se guardan con cuidado y se
enseñan a petición de los visitantes interesados.
En las exposiciones de la colección se pone cuidado en dar una
presentación equilibrada para evitar que los visitantes se vean abrumados
por la cantidad de trabajos y a su vez para prevenir que los trabajos
individuales sean subestimados o expuestos en un ambiente competitivo.
Se pueden enviar dos obras originales en el tamaño A4 a:
Din A4 Raúl Fernández Olivi. Museo Provincial de Artes (Villegas y 9 de
Julio). CP: 6300. Santa Rosa, La Pampa, Argentina. Tel. (02954) 433 917 ?
427 332.
Cronograma:
- Martes 31 de Agosto de 2010: Entrega de las obras, según reglamento.
- 1º al 19 de Octubre de 2010: Exposición Proyecto DinA4 Argentina. Museo
Provincial de Artes. Santa Rosa. La Pampa.
Quienes deseen obtener mayor información pueden dirigirse al Museo
Provincial de Artes (9 de Julio y Villegas, Santa Rosa, La Pampa) o a
través de los Correos E: sc_arteslapampa@cpenet.com.ar y
culturaprensa@lapampa.gov.ar
Antecedentes del Proyecto Din A4:
Habiendo empezado en Holanda, con el entusiasmo de sus miembros fundadores
y el compromiso de otras nacionalidades, se extendió rápidamente. Llegaron
adhesiones de artistas belgas, franceses, polacos, ingleses y de los
Balcanes.
Dos exposiciones en España y una en México dieron lugar a una mayor
afluencia de artistas de habla hispana; luego llegó una edición de
artistas de Rumanía e Italia. Por lo tanto, la reputación del proyecto DIN
A4 se expandió a un campo internacional cada vez mayor.
El centro gestor del DIN A4 se ha trasladado recientemente a Málaga en
Andalucía.
Área Comunicación. Subsecretaría de Cultura.
Gobierno de La Pampa.
culturaprensa@lapampa.gov.ar
www.lapampa.edu.ar
Tel: (02954) 43 1538 / 43 1651
Fax: (02954) 42 7401
Cultura, invita a participar a los artistas plásticos del Proyecto DinA4
(Proyecto Internacional de Dibujo), cuya selección de obras y exposición
se realizará por primera vez en Argentina, en el Museo de Artes de nuestra
ciudad durante el mes de octubre.
DinA4 es un proyecto destinado a promover artistas de todo el mundo,
formando una importante colección de obras, dentro de las distintas
técnicas del dibujo, realizadas en el formato DinA4, (210 x 297mm)
exclusivamente.
Es una colección de Arte Contemporáneo, que Incluye tanto artistas
emergentes como consagrados, e incluso algunos casos de trabajos de
artistas fallecidos, por cortesía de sus albaceas. Este concepto tiene dos
facetas: la primera, crear una muestra internacional de amplio espectro,
de arte contemporáneo; la segunda, crear una colección permanente.
La limitación en el tamaño de las obras y el particular formato en que
están hechas, hace posible su almacenamiento y conservación y la
continuidad de la colección, simplemente porque el tamaño DIN A4 permite
un fácil transporte y almacenamiento.
Todas las obras seleccionadas se graban en video y CD-ROM o DVD y se
exhiben en exposiciones cambiantes. Las obras se guardan con cuidado y se
enseñan a petición de los visitantes interesados.
En las exposiciones de la colección se pone cuidado en dar una
presentación equilibrada para evitar que los visitantes se vean abrumados
por la cantidad de trabajos y a su vez para prevenir que los trabajos
individuales sean subestimados o expuestos en un ambiente competitivo.
Se pueden enviar dos obras originales en el tamaño A4 a:
Din A4 Raúl Fernández Olivi. Museo Provincial de Artes (Villegas y 9 de
Julio). CP: 6300. Santa Rosa, La Pampa, Argentina. Tel. (02954) 433 917 ?
427 332.
Cronograma:
- Martes 31 de Agosto de 2010: Entrega de las obras, según reglamento.
- 1º al 19 de Octubre de 2010: Exposición Proyecto DinA4 Argentina. Museo
Provincial de Artes. Santa Rosa. La Pampa.
Quienes deseen obtener mayor información pueden dirigirse al Museo
Provincial de Artes (9 de Julio y Villegas, Santa Rosa, La Pampa) o a
través de los Correos E: sc_arteslapampa@cpenet.com.ar y
culturaprensa@lapampa.gov.ar
Antecedentes del Proyecto Din A4:
Habiendo empezado en Holanda, con el entusiasmo de sus miembros fundadores
y el compromiso de otras nacionalidades, se extendió rápidamente. Llegaron
adhesiones de artistas belgas, franceses, polacos, ingleses y de los
Balcanes.
Dos exposiciones en España y una en México dieron lugar a una mayor
afluencia de artistas de habla hispana; luego llegó una edición de
artistas de Rumanía e Italia. Por lo tanto, la reputación del proyecto DIN
A4 se expandió a un campo internacional cada vez mayor.
El centro gestor del DIN A4 se ha trasladado recientemente a Málaga en
Andalucía.
Área Comunicación. Subsecretaría de Cultura.
Gobierno de La Pampa.
culturaprensa@lapampa.gov.ar
www.lapampa.edu.ar
Tel: (02954) 43 1538 / 43 1651
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