lunes, mayo 30, 2016

Cecilia Espinoza, arte de la tierra


Seres de la Selva de Cecilia Espinoza

“Es una artista que hace de su vida un arte y de su tierra una constante fuente de inspiración.”
Lorena Cruz
Periodista del Tribuno de Jujuy

Carmen Cecilia Espinoza nace en el pueblo de Calilegua, departamento de Ledesma, provincia de Jujuy, en el año 1977.
En esa misma provincia, en la ciudad de Libertador Gral. San Martín inicia su formación en Artes en el “Taller de arte para niños” dictado por el pintor peruano Walter Carreño en 1986, también participa en los talleres Municipales de Artes Plásticas Dr. Manuel Belgrano para Niños dictado por Juan José Canepa, en la ciudad de Ldor. Gral. San Martín.
Egresa de la Escuela Provincial de Artes Nº3 en 1994 obteniendo el título de Maestra en Artes Plásticas.
En la Provincia de Tucumán, egresa de la Universidad Nacional de Tucumán con los títulos de Licenciada en Artes Plásticas (Facultad de Artes) y Profesora Universitaria en Artes Plásticas (Facultad de Filosofia y Letras), en el año 2003.
Ha trabajado en la docencia en Artes Plásticas en los niveles inicial, primario y secundario desde el año 1996.
Ha participado en Exposiciones Colectivas desde el año 1986 en la Provincia de Jujuy, y en eventos relacionados con los Encuentros de Arte de la Provincia de Jujuy.

* Forma parte del grupo IMPUROS DEL DISEÑO de Jujuy en donde

Miguel Angel Castro un artista jujeño


placa madre. de Miguel Angel Castro
Miguel Angel Castro nació en Libertador Gral. San Martín el 4 de septiembre de 1962 –egreso como Licenciado en Artes Plásticas en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán en el año 1992.
Su producción artística incluye pinturas, instalaciones, esculturas, objetos y perfomance, siendo un representante del arte contemporáneo jujeño.
Desde 1983 hasta la actualidad participa de exposiciones colectivas e individuales organizadas por la Dirección de Cultura de Ldor. Gral. San Martín, otras actividades culturales en el Dpto. de Ledesma y salones organizados por la Dir, de Cultura de la Provincia de Jujuy.

Alba Gentile audiodescripción 1

Audiodescripción de "Polifacética" Alba Gentile

sábado, mayo 28, 2016

Este sábado el ultimo subsuelo

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viernes, mayo 27, 2016

PANORAMA DEL ARTE ARGENTINO CONTEMPORÁNEO

Casa Nacional del Bicentenario-Riobamba 985

Opera Prima es una exposición que reúne más de 60 obras seleccionadas de 51  artistas de CABA, Buenos Aires, Chaco, Chubut, Córdoba,Corrientes, Entre Ríos, Mendoza, Neuquén, Chaco,Salta, San Juan, Tucumán, Santa Cruz y Santa Fe, realizadas en diversos formatos y una diversidad de lenguajes que configuran un instante en el arte donde se expresan todos los discursos estéticos.
Lo interesante de esta exposición reside no solo en la diversidad y el panorama federal que nos presenta, sino también en la producción individual de cada artista, que posee un marcado discurso sobre su propia obra, y aunque se trate de artistas emergentes en su gran mayoría, también se exhiben piezas de importantes referentes consagrados en la representación del arte contemporáneo argentino.
Se exhiben obras de: Alejandra Alesso, Alfredo Dufour, Anahí Ojeda, Andrés Chouhy, Andrés Piña, Benjamín Felice, Bruno Del Giúdice, Carlos Cima, Carlos Ricci, Carolina Santos, Claudia Cortínez, Danilo Cicive, David López Mastrángelo, Edgardo Alba Gentile, Fabricio Tranchida, Federico Barabino, Florencia Cucci, Florencia Sadir, Gonzalo Silva, Guillermo Miconi, Hernán Aguirre García, Javier Soria Vázquez, Juan Gugger, Julia Padilla, Laura Códega, Leila Córdoba, Lucas Ardu, Lucía Pellegrini, Lucila Gradín, Marcelo Saraceno, Marcos Torino, María Julia Rosetti, María Victoria Taylor, Martín Ruete, Matías Cabral, Matías Ibarra, Patricia Viel, Ricardo Oliva, Roberto Cortés, Roberto Riverti, Rocío Englender, Sabrina Merayo Nuñez, Santiago Bayugar, Santiago Gasquet, Sebastián Desalvo, Sebastián Ormeño Belzagui, Sofía Noble, Valentín Demarco, Valentina Mariani, Walter Álvarez, Yaya Firpo.

Visitas guiadas para escuelas de todos los niveles y grupos de adultos: educacion@casadelbicentenario.gob.ar

OBRAS EN OPERA PRIMA

CASA NACIONAL DEL BICENTENARIO RIOBAMBA 985
En la Casa Nacional del Bicentenario se realiza la exposición Opera Prima,  la misma reúne artistas de distintas regiones del país, presentando un amplio panorama de las producciones artísticas.
Se exhiben obras de: Alejandra Alesso, Alfredo Dufour, Anahí Ojeda, Andrés Chouhy, Andrés Piña, Benjamín Felice, Bruno Del Giúdice, Carlos Cima, Carlos Ricci, Carolina Santos, Claudia Cortínez, Danilo Cicive, David López Mastrángelo, Edgardo Alba Gentile, Fabricio Tranchida, Federico Barabino, Florencia Cucci, Florencia Sadir, Gonzalo Silva, Guillermo Miconi, Hernán Aguirre García, Javier Soria Vázquez, Juan Gugger, Julia Padilla, Laura Códega, Leila Córdoba, Lucas Ardu, Lucía Pellegrini, Lucila Gradín, Marcelo Saraceno, Marcos Torino, María Julia Rosetti, María Victoria Taylor, Martín Ruete, Matías Cabral, Matías Ibarra, Patricia Viel, Ricardo Oliva, Roberto Cortés, Roberto Riverti, Rocío Englender, Sabrina Merayo Nuñez, Santiago Bayugar, Santiago Gasquet, Sebastián Desalvo, Sebastián Ormeño Belzagui, Sofía Noble, Valentín Demarco, Valentina Mariani, Walter Álvarez, Yaya Firpo.

Los artistas presentan instalaciones, fotografías,  dibujos, pinturas, esculturas, objetos e incluso hay lugar para la perfomance. Las obras están dispuestas de manera que permiten ser recorridas y apreciadas minuciosamente. Las salas semejan espacios tomados por creaciones que aunque dispares en su construcción permiten un dialogo armónico entre las distintas representaciones.
Podemos deternos ante la obra de Alba Gentile, observar los mandalas, sus texturas, la compleja composición, los colores y sobre todo podemos tocarla, tenemos permitido en esta única pieza poder tocar, le que le confiere un valor agregado y la diferencia del resto.
En la contemplación de los objetos compuestos se encuentra Transpirar es como llorar por la piel, de Andrés Piña, una compleja composición que dialoga con los conceptos de la vida, la muerte y el sufrimiento.
La serie de obras que completan la muestra nos permiten reflexiones de todo tipo, todas las formas de expresión que heredamos de la modernidad; aparecen re/inventadas, en un discurso amplio que no debemos perdernos, las misma permanecerá abierta hasta el día 11 de julio, de martes a domingo de 15 a 21 horas. 

ARTISTAS PINTAR FOTOGRARIAR 13 AÑO 2026

*PINTAR 13: Ezequiel Orue abre la 13ª edición del anti-concurso que defiende que “el arte es de todos”* El artista visual, fotógrafo y arqui...